La primera exposición de Pomellato en París es un homenaje a la especial manera de redefinir la joyería de la marca milanesa. Bajo el título, “Pomellato, Le Joaillier Révolutionnaire”, la exposición traza la revolución de estilo, artesanía, color y la mujer, a través de los códigos creativos que han dado forma a la marca desde su creación en 1967.
El Palais Tokyo acoge la primera exposición de Pomellato en París bajo el lema “Pomellato, El Joyero Revolucionario”. Comisariada por Alba Cappellieri, directora del departamento de diseño de joyería del Politécnico de Milán, la muestra celebra el enfoque vanguardista de la Maison hacia el diseño creativo, la artesanía, la feminidad y la creación de imagen. La inauguración tendrá lugar el 23 de junio y permanecerá abierta hasta el 20 de julio.
Evolución en fotografías
La exposición presenta el trabajo de los fotógrafos que forjaron el lenguaje visual de Pomellato: Gian Paolo Barbieri, Helmut Newton, Albert Watson, Horst P. Horst, Snowdon, Javier Vallhonrat y Michel Comte e incorpora por primera vez, dentro de este relato, imágenes de Herb Ritts. Consiste en un recorrido que refleja la evolución de la visión de la mujer Pomellato a lo largo de las décadas.
En los años sesenta, el mundo de la joyería era profundamente tradicional, tanto en su lenguaje estético como en sus significados simbólicos. Pomellato rompió con las convenciones, transformando formas, materiales, técnicas, comportamientos y simbolismos sociales. La exposición está dedicada a estas revoluciones y a la mirada precisa de los fotógrafos que supieron capturarlas y narrarlas magistralmente”; explica Alba Cappellieri.
De los 70 en adelante
En los años setenta, el imaginario Pomellato capturaba un espíritu experimental, cuando se difuminaban los límites entre las artes y el estilo callejero entraba en el vocabulario visual del lujo, incluyendo la obra visionaria de Gian Paolo Barbieri. En los años ochenta, la revolución de la imagen de la marca alcanza una audacia madura, con el blanco y negro imponente de Helmut Newton. En los años noventa, la exposición se despliega como una secuencia expositiva con los fotógrafos que moldearon la identidad visual de la Maison. Albert Watson y Horst P. Horst traducen la discreta sofisticación de Pomellato en una visión coherente de una mujer real: segura, consciente y plenamente dueña de su atractivo.
Artesanía, estilo y color
La Maison transformó la cadena, antes un elemento puramente funcional, en un proyecto creativo y una firma de artesanía de excelencia. Flexibles, táctiles y escultóricas, las cadenas Pomellato encarnan el diálogo entre la tradición orfebre y la inspiración contemporánea
También ha desarrollado un estilo nuevo y disruptivo, reinterpretando la herencia orfebre con una sensibilidad contemporánea. Los volúmenes generosos, las siluetas suaves y las superficies táctiles están concebidos como esculturas para llevar.
La revolución del color llegó de la mano de gemas audaces. Pomellato es color, pionero de la filosofía de las “Free Gems”, desafiando la jerarquía tradicional de las piedras y adoptando una paleta no convencional.
Inauguración
La exposición se inaugura con una visita privada exclusiva el 23 de junio de 2026 en París. En esta ocasión, Pomellato desvelará también su última colección de Alta Joyería, Pomellato Stile Libero, un nuevo capítulo en la audacia creativa y la excelencia artesanal de la Maison. https://www.pomellato.com/
